Postproduktion

Då har vi kommit fram till sista steget som är postproduktion där vi tar vår rendering till nästa nivå och gör den leveransklar. I det här kapitlet går vi igenom vad postproduktion innebär för 3D-visualisering och varför det är ett så viktigt steg.

Vad innebär postproduktion?

Postproduktion är det avslutande steget i 3D-visualisering där vi justerar och förbättrar det renderade materialet. Beroende på typ av produktion kan det röra sig om en enkel färgkorrigering eller att sätta ihop flera renderingar till en, så kallad compositing.

Exempel på vad som görs i detta steg:

• Färgkorrigering – justera färgtemperatur, kontrast, exponering etc.

• Effekter – exempelvis rörelseoskärpa, linsblänk, dimma

• Retusch – ta bort småfel, ojämnheter eller annat som stör

• Grafik & text – addera texter, logotyp, bilder etc.

• Musik & Ljudeffekter

Varför behövs det?

Även om renderingarna är tekniskt korrekta, kan de kännas lite platta direkt från rendering. Postproduktionen tillför det där sista som skapar rätt känsla och ser till att vår rendering blir mer levande, men det är också i detta steg som vi gör våra filer klara för leverans. Alltså klipper vi ihop vår animation med musik eller lägger text och grafik på vår bild, allt beroende på vad projektet går ut på.

Hur går det till?

Postproduktion kan vara något så “enkelt” som att justera kontrast i Photoshop eller klippa ihop vår animation i ett filmredigeringsprogram. Precis som när vi fotar och filmar efterbehandlar vi vårt material och det är på samma sätt som vi gör det med våra renderingar. Jag kommer inte gå in närmre på hur ett sådant arbetsflöde går till utan fokusera på något som är specifikt för oss 3D-grafiker, nämligen compositing.

Compositing

Exempel ovan: Fyra pass på två renderingslager, i detta fall bakgrund och materialboll.

Enkelt förklarat kan vi säga att vi i compositing gör samma justeringar som om vi hade jobbat med ett vanligt foto. Men då vi har låtit datorn räkna ut vår bild kan vi få tillgång till dessa beräkningar och använda de i vår editering. Vi kan få full kontroll över bilden tack vare renderingslager och pass.

• Renderingslager - Får vi genom att dela upp vår scen och rendera den i delar. Det kan t.ex. vara vår produkt för sig och bakgrunden/miljön för sig. Detta sparar kraft för datorn vid rendering men vi kan nu också göra justeringar som bara påverkar vår produkt eller bakgrund oberoende av varandra.

• Pass - Som jag nämnde i föregående kapitel räknar datorn vid rendering ut färg på våra pixlar genom att kombinera information om 3D-ytans färg, ljus, skugga etc. Denna information kan vi ta del av genom dessa s.k. pass. Det gör att vi kan justera t.ex. färg på vårt objekt utan att det påverkar färgen på ljuset som faller på det.

Enkelt förklarat kan vi i efterhand finjustera datorns ljus- och färgberäkningar med hjälp av passen och styra var i bilden det sker med renderingslager. Det är en stor fördel jämfört med traditionellt foto och film, där en ofta måste redigera hela bilden på en gång eller manuellt markera det som ska ändras.

Förutom dessa justeringar på vår rendering kan vi t.ex. också använda lager och pass för att lägga till effekter eller klippa in vår produkt i en fotad miljö. Beroende på vad målet med vår 3D-visualisering är kan vi vid renderingstillfället bestämma vad vi vill att datorn ska tillge oss för information, vilket gör denna typ av arbete mycket smidigt.

Compositing kan göras i olika program så som Photoshop för bild eller After Effects för film men även i detta steg är ett nodsystem att föredra. Korrigeringar kan då följa med renderingsprocessen, minska risk för fel samt automatisera mycket vilket gör det snabbt att få ut korrektur till kund.

Sammanfattning

Postproduktion är sista steget i 3D-processen där vi förfinar och färdigställer vårt material. Här justeras färger, ljus och effekter, men det är också här vi sätter samman våra bilder eller animationer till en färdig leverans. En viktig del är compositing, där vi tack vare renderingslager och pass kan finjustera specifika delar av scenen, utan att behöva rendera om allt från början. Det ger oss både flexibilitet och kontroll, och är en av de största fördelarna med 3D jämfört med traditionell foto- och filmproduktion.